Thomas Taxus Beck

Huihui Cheng studierte Komposition bei Guoping Jia am Zentralkonservatorium für Musik in Peking, bei Caspar Johannes Walter sowie bei Marco Stroppa und Piet Mayer (Elektronische Musik) an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. 2015/16 besuchte sie den IRCAM-Kompositionskurs in Paris und studierte bei Héctor Parra (Komposition) und Grégoire Lorieux (Elektronik). Sie war Stipendiatin der Kunststiftung Baden-Württemberg, des Schlosses Wiepersdorf, des Künstlerhauses Schöppingen, des Künstlerhauses Lukas, des SWR-Studios, der Casa Baldi, der Camargo Foundation, der Royaumont Foundation und des GMEM. Sie besuchte die Akademien des SWR-Vokalensembles und der Akademie Musiktheater Heute. Ihre Werke wurden weltweit auf Festivals aufgeführt, darunter das Beijing Modern Music Festival, das Berlin Chinese Culture Festival, die Münchener Biennale, das Tongyeong International Music Festival in Korea, das Wien Modern Festival, die Darmstädter Ferienkurse, das Eclat Festival Stuttgart, das Wittener Kammermusik Festival, Klangzeit, die Berlin Werkstatt, das Rainy Days Festival Luxembourg usw. Sie gewann den ersten Preis beim Internationalen Isang-Yun-Wettbewerb und mit ihrem Werk „Me Du Ça“ den ZKM Giga-Hertz-Produktionspreis 2016 usw. In den letzten zwei Jahren hat sie an drei verschiedenen Musiktheaterprojekten teilgenommen: Escape – Cerebral’s Rhapsody am Theater Freiburg, Hans und Gretel am Wilhelma Theater Stuttgart und Kassandra bei den Wien Musiktheater Tagen. Ihre jüngste Kurzoper wurde im Rahmen der Neuen Szene VII aufgeführt, einem internationalen Kompositionswettbewerb, der 2025 von der Deutschen Oper Berlin und der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin organisiert wurde. Außerdem erhielt sie ein Residenzstipendium der Akademie der Künste.

Cathy Milliken bewegt sich zwischen vielfältigen musikalischen Welten und nimmt große Freude daran, Kreativität und Teilhabe zu fördern, von Werken für verschiedenen Ensembles und Orchester, Radio, Theater, Oper bis hin zu multinationalen partizipativen und kollektiven-kreativen Projekte. Eines ist allen ihren Arbeiten gemeinsam: die Freude am Moment, sei es im Humor, im Klang, in der Geste oder in der Struktur dieses erlebten Augenblicks. Sie ist Komponistin, Creative Director und Oboistin; für ihr Schaffen wurde sie international vielfach ausgezeichnet besipielhaft Prix Italis und Prix Marulic als auch in ArtMusic award, Australien, für das Stück „in SPeak“ für das Arditti Quartet.

Auftragswerke im Bereich Orchester, Musik Theater, Oper und neue Radio Formate entstanden u. a. für die Staatsoper Berlin, Southbank Centre, London, führende Ensembles wie das Ensemble Modern, London Sinfonietta, Remix Ensemble Porto und AskoISchönberg Ensemble, Zafraan, Lux:NM, und Arditti und Takács Quartette, als auch Bayerische Rundfunk Sinfonie Orchester, Sydney Symphony Orchester, SWR2 und hr2, und Arte. In 2026 folgen u.a. ein neues Werk für die Berliner Philharmoniker, eine Kammeroper mit dem Sydney Chamber Opera und Ensemble Offspring als auch ein neues Werk für Bratsche, Altistin, Elektronik in Zusammenarbeit mit Genevieve Strosser, Helena Rasker und dem IRCAM Studio in Paris.  

Von 2018 bis 2020 war sie Associate Composer beim Sinfonieorchester Adelaide, 2005 bis 2012 Leitung des Education Projektes der Berliner Philharmoniker. Partizipative, Kreative-kollaborative als auch Educational Formate für Elbphilharmonie, Münchener Biennale, Musikfeste in Deutschland als auch in Japan, Australien und Süd Afrika bilden außerdem ein wichtiger Teil Ihres Schaffens.

Thomas Taxus Beck studierte Komposition bei Bojidar Dimov an der Rheinischen Musikschule Köln und Elektronische Komposition bei Hans Ulrich Humpert an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. 2001 besuchte er den IRCAM Kompositionskurs in Paris. Er war Stipendiat des ZKM, Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe; der Stiftung Kulturfonds Berlin; des Visby International Centre for Composers, Gotland, Schweden und des Internationalen Musikinstituts Darmstadt imd und der Fachhochschule Medien, Darmstadt sowie der STUDIOS INTERNATIONAL, Interdisziplinäres Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Denkmalschmiede Höfgen. Er erhielt außerdem das Förderstipendium des Landes Nordrhein-Westfalens sowie das Stipendium Tonspur des onomato-Künstlervereins und der Stadt Düsseldorf. Sein kompositorisches Werk ist breit aufgestellt und umfasst sowohl elektronische Sprachkompositionen und Klanginstallationen als auch Orchester- und Kammermusik.

Thomas Taxus Becks Kompositionen werden international aufgeführt und wurden vielfach ausgezeichnet, so mit dem 1. Preis „Prix Ars Acustica“, dem 1. Preis des 9. „Internationalen Kompositionswettbewerbs des Wiener Sommer- Seminars für Neue Musik“, Wien, Österreich; dem 1.Preis „Mobius Award 2007“, New York, USA; dem „Deutschen Klangkunst-Produktionspreis“ des Westdeutschen Rundfunks und des Skulpturen-Museums Glaskasten, Marl. 

Seit 1999 engagiert sich Thomas Taxus Beck für die Vermittlung von Zeitgenössischer Musik. Er gründete unter anderem das interdisziplinäre Improvisationsfestival „im:NOW!“ und das Jugendfestival für zeitgenössische Musik und Tanz „Zett Emm“, für das er mit der „Sparda-Musiknetzwerk Auszeichnung“ sowie dem „Junge Ohren-Publikumspreis 2018“ ausgezeichnet wurde. Er führte zahlreiche Education-Workshops und Projekte durch, so für den WDR, die Kölner Oper, die Kölner Philharmonie, das Gürzenich-Orchester Köln. Seit 2007 leitet Thomas Taxus Beck die Response-Kompositionsprojekte der KölnMusik/Kölner Philharmonie.